“美国制造”充斥全球

　　电影可以说是当代综合性最强的艺术，也是影响最大的文化产业之一。世界电影业的“首都”美国好莱坞目前处于世界电影产业的支配地位，是美国文化霸权的最好体现。

　　统计数字表明，好莱坞电影占目前世界电影市场份额的92.3%。著名影片《情人》的导演法国人让·雅克·阿诺曾悲观地说，今天的世界上已没有人能制作所谓的“民族影片”，除了美国，因为美国文化已成为全世界的文化。

　　除电影之外，我们还能看到更多的“美国制造”：福克斯新闻网(FOX)、美国有线新闻网(CNN)的电视新闻、MTV的流行音乐、《时代》杂志封面人物、ESPN的体育直播等等。

　　这些繁杂的美国文化商品超越了地域时空的限制，到达五大洲的每个角落。有统计显示，美国文化产业的产值已占美国GDP总量的18%至25%；400家最富有的美国公司中，有72家是文化公司；美国音像业的出口额已超过航天工业的出口额，是美国创造利润最多的行业之一。

　　美国跨国文化企业 “循循善诱”

　　美国获得了全球“文化霸权”，而“文化霸权”地位反过来又成为美国向全世界施加影响的得力工具。美国文化产业利用其自身优势，以诱导的方式来迫使世界其他各国的民族文化认同它，同时排斥各民族文化对自身的认同。

　　这种诱导一方面是通过跨国公司的全球运作来实现的。目前，美国的文化产业是全球化程度最高的产业之一。在文化产品的制造方面，由于美国本土的制作成本日益升高，因此很多文化产业在实行本土创作的同时，将录像制品拷贝等工业迁至成本较低的国家。这使得美国文化产品的输出，在得到最大数量的消费大众的同时，能够更大程度地得到被输出国的接受。

　　美国还将别的国家和民族的文化资源拿来，对其进行“美国化”之后，再重新推广到世界各地。美国迪斯尼公司制作的动画片《花木兰》就是一个鲜明的例子。这部影片在新加坡首映后，在全球循环放映，总收入达3亿美元，成为迪斯尼公司生产的利润最高的影片之一。中国传奇故事被跨国公司西方化和全球化的过程，也是美国文化为了自己的需要而改造其它文化、据为己用，并创造巨额利润的过程。

　　美国政府文化扩张咄咄逼人

　　美国政府对美国文化的扩张鼎力支持。文化扩张是美国对外文化政策的基本原则。美国是最早奉行“新殖民主义”的国家，其文化输出意识比任何国家都要强烈。美国中央情报局的元老艾伦·杜勒斯曾经说过：

　　“如果我们教会苏联的年轻人唱我们的歌曲并随之舞蹈，那么我们迟早将教会他们按照我们所需要他们采取的方法思考问题。”

　　“通过影视节目、连环漫画和杂志广告，美国公司对墨西哥底层百姓思想的影响，毫无疑问比墨西哥政府和墨西哥教育制度的影响更为持久。”

　　在经济全球化时代，美国也制定了相应的文化战略，试图以“美国化”来代替全球化，用美国的文化价值观来“重塑”整个世界。

　　前美国商务部高级官员大卫·罗斯科普在谈到全球化促进不同文化整合的问题时说：

　　“对美国来说，信息时代对外政策的一个主要目标必须是在世界的信息传播中取得胜利，像英国一度支配海洋那样支配电波。”

　　“未来的世界文化一定要由美国文化来支配。”

　　“如果世界趋向一种共同的语言，它应该是英语；如果世界趋向共同的电信、安全和质量标准，那么，它们应该是美国的标准；如果世界正在由电视、广播和音乐联系在一起，节目应该是美国的；如果共同的价值观正在形成，他们应该是符合美国人意愿的价值观。”

　　如前所述，美国大众文化的全球性扩张，有企业自发行为和政府行为两个方面。在实际操作中，企业和政府的两方面推广最终会合二为一。企业的经营性活动会受到政府的支持，而政府出台的文化政策，则会被各跨国文化企业所奉行。

　　上述这些因素综合促成了今天美国文化在全球的地位。处于全球文化中心的美国文化自然向外扩张，而那些居于边缘地带的文化，则受制于美国的“文化霸权”，无法将自身的文化能量释放出来。